Arte Pop: La colorida rebelión de la vida cotidiana

A principios de la década de 1960 surgió el movimiento Pop Art (la palabra «pop» es una abreviatura de la expresión inglesa «popular art», que significa arte con gran popularidad entre el público, en contraposición al «arte académico»). Sus representantes intentaron reemplazar el arte abstracto con un nuevo tipo de realismo, utilizando en sus composiciones objetos cotidianos, reproducciones de revistas, ilustraciones y fotografías, elevando a la categoría de concepción artística combinaciones unidas por el azar.

Tuvo sus inicios en Gran Bretaña, pero alcanzó su apogeo en Estados Unidos a finales de la década de 1970. El movimiento Pop Art tomó imágenes de otras formas de arte popular: publicidad, cómics, arte urbano y cine. Como movimiento irónico y contestatario, el Pop Art conservó su connotación de protesta en muchos otros ámbitos, no solo en el arte.

El surgimiento del movimiento Pop Art está estrechamente ligado a la obra de dos artistas neodadaístas: Jasper Jones y Robert Rauschenberg. En la década de 1950, estos artistas introdujeron objetos cotidianos en el arte, ya sea directamente o a través de sus imágenes. La figura más destacada del Pop Art fue, sin embargo, Andy Warhol. Inició las series «Botellas de Coca-Cola» y «Latas», representaciones de objetos domésticos, productos industriales y motivos publicitarios. Posteriormente, incorporó fragmentos de cómics a sus pinturas, con estructuras resistentes o elásticas, e incluso reprodujo, en algunas obras, objetos a tamaño natural.

Las primeras exposiciones del movimiento Pop Art estadounidense provocaron una reacción negativa del público. Con el tiempo, sin embargo, esta corriente comenzó a ser tomada en serio, gracias a la exposición dedicada al collage y al ensamblaje, organizada por el Museo de Arte Moderno de Nueva York.

El Pop Art es uno de los movimientos artísticos más coloridos y lúdicos del siglo pasado. Inspirado en la riqueza visual de la sociedad de consumo, pronto se extendió a ámbitos como la moda y el diseño de interiores, manteniéndose como un referente estilístico constante hasta nuestros días.

Lúdico y optimista, incluso con un toque de ironía, el Pop Art aportó la frivolidad necesaria en un mundo aún marcado por la recuperación de la guerra. Hoy en día, constituye un oasis permanente de color en medio de la "desertificación" minimalista.

En conclusión, aquí tienes un proyecto sencillo para crear tu propia obra de arte pop en pocos pasos.

Paso 1. Necesitas:

- Una foto de tu animal favorito (en nuestro ejemplo), un retrato de un ser querido o cualquier otra cosa;

- Dos hojas A4 de colores complementarios (o los colores que prefieras);

- Tijeras;

- Pegamento;

- Un escáner y una impresora;

Primero, recorta la imagen que quieras, escanéala e imprímela directamente en la primera hoja de color. Aumenta el contraste de la imagen (ya sea desde el ordenador o el escáner) y, por supuesto, conviértela a blanco y negro.

Paso 2. La segunda hoja de color también puede tener una textura muy fina (como en la imagen) o cualquier otra textura. Recorta el contorno de la imagen de la primera hoja de color y pégalo en la segunda hoja de color.

Paso 3. Luego, encuadra como desees.

El resultado final.