Ikona na szkle: tradycyjna forma sztuki
Sztuka malowania ikon na szkle łączy w sobie pobożność z kunsztem. Zakorzeniona w XVIII-wiecznej tradycji transylwańskiej, technika ta odwraca proces malowania – maluje się na odwrocie szkła czystymi pigmentami i delikatnymi pędzlami. Każdy etap, od konturów po nakładanie kolorów, przekształca prostotę w świetlisty, duchowy obraz oprawiony w skromne drewno.

Słowo ikona pochodzi od greckiego słowa eikon, które oznacza portret, ale nie portret strony fizycznej, lecz transcendentalnej, mający na celu komunikowanie się z duchem, w przedstawieniu nie materii, lecz treści znajdującej się poza bytem fizycznym.
Ikona na szkle jest wykonana według modelu. Nie przywiązuje się dużej wagi do proporcji anatomicznych, ale bardzo ważna jest równowaga chromatyczna; modele w obiegu, według których są wykonane, mają 200-300 lat. Pierwsze ikony znaleziono w Nicula koło Klużu, a następnie w Sibiel w Făgăraș. Technika malowania na szkle przeżyła szczególny rozkwit w XVIII wieku, dzięki istnieniu manufaktur szkła w Europie Środkowej. Oprócz obecności jednej lub kilku postaci, reszta przestrzeni jest pomalowana bordiurami kwiatowymi, bordiurami ze skręconych sznurków (Nicula), gwiazdą Făgăraș (Țara Oltului) i Brașovului.

Ikony na szkle nie były sygnowane, ponieważ nie są oryginalne. Pismo jest cyrylicą, ale ponieważ wykonywali je ludzie niepiśmienni (nie wszyscy uczniowie rzemieślników umieli pisać), z czasem uległo zniekształceniu, a imię świętego lub przedstawiona scena nie zawsze są zrozumiałe. Ikony na szkle pojawiły się po raz pierwszy w Transylwanii (bogatszym regionie, z lasami – źródłem paliwa dla hut szkła).
W ikonach malowanych tradycyjną techniką do rysowania konturów używa się zazwyczaj bardzo cienkich pędzli lub piór, dlatego linie mają różną grubość. Aby oświetlić niektóre fragmenty, czarną linię podwajano białą.
Kolory są używane niemal bez łączenia w stanie czystym, być może tylko bardziej stonowane lub jaśniejsze. W przeszłości kolory przygotowywano z proszków (tlenków, kryształów), które rozdrabniano w moździerzu, a następnie mieszano z olejem lub żółtkiem jaja.
Etapy tworzenia ikon na szkle:
Ikona na szkle, której opis znajduje się poniżej, zostanie wykonana farbami olejnymi. Do tego celu potrzebne będą dobrej jakości farby olejne, olej lniany, terpentyna (która pomoże olejowi szybko wyschnąć), pędzle o różnych rozmiarach, wiadro (pojemnik na olej lniany), ściereczka lub serwetki.
1. Po wybraniu wzoru narysujemy odwrotną stronę rysunku na odwrocie arkusza, ponieważ pracujemy na odwrocie szkła, więc część, która będzie malowana, będzie wewnątrz po oprawieniu. Przed rozpoczęciem przenoszenia wzoru na szkło, odtłuszczamy je płynem do mycia okien lub alkoholem, a następnie wycieramy do całkowitego wyschnięcia; Następnie odwrotna strona rysunku jest umieszczana na tylnej stronie szkła. Do przeniesienia rysunku potrzebny jest cienki pędzelek (w przypadku farb olejnych, sadza jest najintensywniejszą czernią). Preferuję pędzel niż jakąkolwiek inną metodę, ponieważ linia jest bardziej plastyczna i bliższa tradycji starych ikon. Do konturu, czarny kolor jest lekko rozcieńczany mieszanką in i terpentyny, aby kolor był jednolity. Kontury zaczynamy malować od lewego górnego rogu i w miarę postępów pracy, unosimy szkło, aby sprawdzić ich spójność (muszą być matowe, a nie transparentne). W przypadku jakichkolwiek błędów, nadmiar farby usuwamy wacikami.

2. Po wyschnięciu konturu (co w technice olejnej zajmuje kilka godzin, ale z czasem staje się bardziej odporne), nakładamy kolory. Ponieważ pracujemy olejem, nie ma potrzeby utrwalania konturu przed przejściem do kolejnego etapu.

Zacznij od malowania twarzy postaci, zazwyczaj jasnymi kolorami, a następnie przejdź do ubrań i tła (osoby z doświadczeniem mogą również zacząć od tła od góry do dołu). Aby podkreślić cień lub światło na zielonym ubraniu, miesza się go z odrobiną niebieskiego, uzyskując w ten sposób chłodniejszą zieleń, którą maluje się zacienione obszary.

3. Na koniec, po pokryciu każdej części kolorem, ostrożnie unosimy ikonę i kierujemy ją w stronę źródła światła, aby móc zobaczyć wszystkie niezasłonięte obszary. Podczas oprawiania należy wziąć pod uwagę fakt, że ikony na szkle były wykonywane przez chłopów, więc nie miały bogato zdobionych ram, lecz proste drewniane ramy, być może bejcowane. Zazwyczaj odpowiednia jest rama o szerokości 3-4 cm i grubości 2-3 cm.

Tagi
- malarstwo na szkle
- sztuka religijna
- techniki tradycyjne
- ikony transylwańskie
